imagem do dia - Mãe Natureza

ser quem tu próprio és, autêntico, verdadeiro e simples ...

Nothing Personal

Para uma estreia na realização o mínimo que se pode dizer é que dificilmente poderia ter sido uma estreia mais auspiciosa.
Um poema filmado repleto de sensibilidade, subtileza e de amor expresso na sua forma mais simples e singela ...
As paisagens Irlandesas quase por si só seriam um óptimo pretexto para ir ver este filme, mas torna-se apenas em mais um pretexto face a todos as mais valias que esta viagem cinematográfica oferece.

Nada Pessoal
Título original: Nothing Personal
De: Urszula Antoniak
Com: Lotte Verbeek, Stephen Rea
Género: Drama
Classificacao: M/12

HOL/IRL, 2009, Cores, 85 min.

Uma jovem (Lotte Verbeek), após uma separação dolorosa, decide deixar toda a sua vida para trás e andar sem rumo, em busca de silêncio e paz. Depois de algum tempo a deambular sozinha pelas paisagens da Connemara, no Oeste da Irlanda, ela acaba por encontrar uma casa isolada numa pequena ilha onde vive Martin (Stephen Rea), um homem de meia-idade que, tal como ela, também ama a natureza e a solidão. Martin propõe-lhe trabalho em troca de comida e é assim que, dia após dia, sem quase necessitarem de palavras, nasce entre eles uma ligação profunda, de mútua compreensão e cumplicidade.
Vencedor de cinco importantes prémios no Festival Internacional de Cinema de Locarno (entre os quais o de melhor interpretação feminina, melhor obra e o prémio da crítica), é um filme sobre a necessidade de liberdade e de solidão, realizado por Urszula Antoniak.

http://cinecartaz.publico.clix.pt/filme.asp?id=257776

imagem do dia - ar campestre

Museu Municipal de Penafiel

Sem dúvida um dos melhores exemplos de investimento no património cultural, histórico e cultural em Portugal, um museu que sem qualquer dúvida é "obrigatório" visitar ...
Um museu que não se limita a ser um depositário de peças mas um museu vivo em que cada esquina é uma aprendizagem sobre o nosso património histórico, etnográfico, ambiental ...
Os penafidelenses têm muitos motivos para sentir orgulho no seu museu. Os portugueses também, porque em Portugal também há (e felizmente não são assim tão pouco) exemplos inspiradores.
Um reparo no entanto: um museu assim certamente merecia um site próprio na web e com uma qualidade à imagem do próprio museu. Ainda assim, aqui fica mais informação:

http://www.cm-penafiel.pt/VSD/Penafiel/vPT/Publica/AccaoMunicipal/MuseuMunicipal/

O PAPALAGUI no Teatro da Vilarinha

Dificilmente poderia recomendar mais ;O)

O PAPALAGUI
http://teatropedevento.blogspot.com/

Discursos de Tuiavii, Chefe de Tribo de Tuiavéa nos mares do Sul.

Estreia 8 de Maio, sábado, às 21h30, no Teatro da Vilarinha

O Papalagui, para maiores de 10 anos, regressa ao Teatro da Vilarinha. A estreia está marcada para sábado, 8 de Maio, às 21h30. Fica em cena até 23 de Maio: sábados, às 16h00 e 21h30; domingos, às 16h00. As sessões para o público escolar, disponíveis, mediante marcação, a partir de 27 de Abril, acontecem de 3ª a 6ª feira, às 11h00 e às 15h00.

O Papalagui - ou seja, o Branco, o Senhor - é o nome dado aos discursos do Chefe de Tribo de Tiavéa, uma das ilhas da Samoa.

Tuiavii sentiu desejo de conhecer a longínqua Europa. Em 1910, juntou-se a um grupo de autóctones provenientes da Ásia que visitou todos os países europeus. Através do seus olhos descobrimos um outro lado da civilização europeia e como um indivíduo ainda intimamente ligado à natureza nos vê, a nós e à nossa cultura. E isso com uma simplicidade que já perdemos.

Hoje, ainda hoje, O Papalagui significa, para nós, a possibilidade de confronto e de diálogo entre várias culturas, como aventura espiritual que se manifesta através do debate, da dúvida, do questionamento, da ruptura com a nossa soiLdão, abrindo as portas à comunicação intensa que o teatro torna possível.
Autor: Tuiavii
(textos recolhidos por Erich Scheurmann)
Dramaturgia e Encenação: João Luiz
Interpretação: Paulinho Oliveira
Cenografia: Rui Aguiar
Figurino: Rui Azevedo | Susanne Rösler
Desenho de luz: Rui Damas
Edição e projecção de imagens: Rui Damas
Construção: Joaquim Pereira
Montagem: Rui Azevedo

O Papalagui estreou em Outubro de 1996, no Teatro da Vilarinha, já então com encenação de João Luiz, director da companhia de teatro Pé de Vento.

Fantasia Lusitana

Uma valiosa reflexão sobre o Portugal salazarento. Uma verdadeira instrospecção sociológica em tempos da II Grande Guerra Mundial da qual se dizia salazar no ter “salvado”, curiosamente não muitos anos antes de mergulhar o país numa Guerra Colonial sangrenta que lançou ainda mais na pobreza um país de sí já pobre e ceifou quase toda uma geração.

Fantasia Lusitana
Título original: Fantasia Lusitana
De: João Canijo
Género: Drama
Classificacao: M/12
POR, 2010, Cores,

Um documento com imagens de arquivo e testemunhos de alguns dos milhares de refugiados que, na década de 40, durante a fuga da Europa nazi, usaram Portugal como ponto de passagem. João Canijo faz uma análise sociológica de um país que se recusou a admitir o que se passava no resto do continente, vivendo numa espécie de fantasia e isolamento moral, como se nada lhe dissesse respeito. Integra ainda textos de Alfred Döblin, Erika Mann e Antoine de Saint-Exupéry, lidos pelas vozes dos actores Hanna Schygulla, Rudiger Vogler e Christian Patey.
Este é um documentário sobre, segundo as próprias palavras do realizador, "os dois níveis de realidade em Portugal, o mundo em guerra e a fantasia do país neutral, o mito criado por Salazar".
Filme de Abertura do festival IndieLisboa''10.

http://cinecartaz.publico.clix.pt/filme.asp?id=253395
PÚBLICO

entrevista a João Canijo, o realizador:
http://ipsilon.publico.pt/cinema/texto.aspx?id=255087

Desabafos Urbanos

A liberdade de expressão está na rua e agora também na blogosfera, um blog muito precioso:

http://desabafosurbanos.blogspot.com/

imagem do dia - a revolta das pencas

face à feroz voracidade do asfalto e do betão e tenaz resistência das pencas

pensamento do dia - Dalai Lama

A Single Man

Um filme genial é algo como isto ...
as "mensagens" sem propriamente o serem são de uma importância extraordinária

Um Homem Singular
Título original: A Single Man
De: Tom Ford
Com: Colin Firth, Julianne Moore, Nicholas Hoult, Matthew Goode
Género: Drama
Classificacao: M/16
 
EUA, 2009, Cores, 101 min.

Los Angeles, 30 de Novembro de 1962. Depois da trágica morte de Jim (Matthew Goode), seu companheiro dos últimos 16 anos, nada parece fazer sentido para o professor George Falconer (Colin Firth). Tudo lhe relembra a felicidade perdida e nem a sua velha amiga Charley (Juliane Moore) o consegue tirar do torpor em que vive nos últimos meses. Mas um encontro com Kenny (Nicholas Hoult), um jovem aluno das suas aulas de inglês que parece seguir os seus passos durante todo um dia, vai dar a George uma nova perspectiva e fazer renascer a vontade de começar tudo de novo...
Baseado no livro "A Single Man" de Christopher Isherwood, marca a estreia na realização do estilista americano Tom Ford.
Foi o filme de encerramento do 66º Festival de Veneza, com Colin Firth a ganhar o prémio de melhor actor (nomeado para o Óscar de melhor actor).
http://cinecartaz.publico.clix.pt/filme.asp?id=249650
PÚBLICO

imagem do dia - Quinta de S.Tiago

Uma das mais belas imagens de Matosinhos

http://www.cm-matosinhos.pt/PageGen.aspx?WMCM_PaginaId=11820

O Laço Branco

Michael Haneke ao seu melhor estilo mais uma vez lançando uma série de profundas reflexões cinematográficas sobre a violência na sua forma mais "subtil" mas ao mesmo tempo violenta ... a violência da repressão sobre o ser humano e a violência ampliada por ela causada ... uma entre muitas e variadas reflexões possíveis ...

O Laço Branco
Título original: Das weisse Band
De: Michael Haneke
Com: Christian Friedel, Ernst Jacobi, Leonie Benesch
Género: Drama
Classificacao: M/16

ALE/Áustria/FRA, 2009, Cores, 144 min.

A acção decorre durante os 15 meses que precedem a I Guerra Mundial. A história é contada por um narrador que, tendo presenciado alguns dos factos, tenta encontrar fundamentos e justificações para os anos posteriores da História do seu país.
Numa aldeia remota, no Norte da Alemanha, vários incidentes vão retirar os seus habitantes da calma monotonia a que se habituaram. Esses eventos, de grande violência, parecem ser rituais punitivos justificados pela fervorosa religião protestante. Até que o professor da aldeia (Christian Friedel) começa a tentar perceber o terrível segredo por detrás de tudo...
Filmado a preto e branco, é, segundo as próprias palavras de Michael Heneke, um filme sobre "a origem de todo tipo de terrorismo, seja ele de natureza política ou religiosa".
Foi o grande vencedor da Palma de Ouro na 62.ª edição do Festival de Cannes e é o candidato alemão para o Óscar de melhor filme estrangeiro.

http://www.imdb.com/title/tt1149362/
http://www.lerubanblanc.com/
http://cinecartaz.publico.clix.pt/filme.asp?id=248176

pensamento do dia - saber levantar

O importante não é vencer todos os dias, mas lutar sempre. A honra não consiste em nunca cair, mas em se levantar cada vez que se cai

pensamento do dia - touradas

se tourada é cultura então canibalismo é gastronomia

Aruitemo aruitemo

Andando
Título original: Aruitemo aruitemo
De: Hirokazu Koreeda
Argumento: Hirokazu Koreeda
Com: Abe Hiroshi, Takahashi Kazuya, Shohei Tanaka
Género: Drama
Classificacao: M/12

JAP, 2008, Cores, 114 min.

Japão. Um dia quente de Agosto. Todo o clã reúne-se na velha casa de família, num evento anual em honra de Junpei, o filho mais velho, que morreu há 15 anos num acidente. Nessas 24 horas todos se analisam, a si próprios e aos outros, especulando como seriam as suas vidas se a trágica morte não tivesse ocorrido.
São muitos os ressentimentos e muitas as formas de cobrança numa família desunida e disfuncional que tem aqui a grande oportunidade de mudar o que não está bem. Um drama familiar sobre o amor, o ressentimento e, essencialmente, sobre o arrependimento, filmado pelo japonês Hirokazu Koreeda, numa homenagem aos seus próprios pais já falecidos.
PÚBLICO

do fundo do baú

Matosinhos em 79 ...

simplicidade

"No Panorama Global da vida, o nome e a fama são simplesmente irrelevantes. O balanço final só depende da felicidade com que se viveu cada momento. Houve alegria e celebração? As pequenas coisas proporcionaram-lhe bons momentos? Tomar um banho, saborear um chá, limpar o chão, vaguear num jardim, plantar árvores, falar com um amigo, relaxar junto da pessoa que ama, observar a Lua e ouvir os pássaros - apreciou cada um destes momentos? Será que cada momento se converteu numa luminosa felicidade, irradiando alegria? Isso é que importa."
Osho, O livro do Ego, p.66

Sopro Outonal ...

Sopro Outonal ...

Cada estação transporta em si a semente da estação que lhe precede ...
Essa semente fecunda, germina, cresce e termina em absoluta simplicidade
Outono é o retorno à plácida letargia das horas, só plena na estação invernal
Outono é também a luz partindo. Dando à noite maior lonjura e subtil intensidade
Intensidade são as folhas tombando no chão húmido e dormente
Intensidade é a luz de teus olhos me guiando como farol em noite escura e fria
Intensidade como quem diz névoa ou deriva
Outono com quem diz rasto de eternidade deslizando noite adentro
Outono como quem soletra o singular silêncio das árvores
Como só o vento sabe soletrar ...

Banda sonora:
In the Mood For Love - Yumeji's Theme by Shigeru Umebayashi

imagem do dia - Arnhem

a terra não (re)conhece fronteiras